作者|薛望舒

最近有一部抗日剧被吐槽烂了——《雷霆战将》，光听这剧名还以为是铠甲勇士的新续集。

剧照也挺像铠甲勇士

因为被官媒点名批评，3号才上的剧，16号就全网下架，网友疯狂吐槽这部剧不尊重历史：男军官抹发胶，战地医院的女护士穿着干净漂亮的紧身裙，八路军指挥部是个大别墅，军官在战壕里抽雪茄……就离谱！

本着实事求是的原则，数小娱赶在下架之前，慕名去看了这部剧，其实还是有点辩白的余地。

比如网上被炮轰的“八路军指挥部是个大别墅”，其实是男主带的独立团拿下一场战役的胜利之后要入驻城市，当地富商为了表示感谢，才把自己的别墅腾出来借给他们做指挥部，倒也不是没来由的八路军都住大别墅。

还有军官在战壕里抽雪茄这个点，高伟光饰演的是身着最新美式装备的国军，抽雪茄应当也不是特别稀奇的事儿。

包括剧组还针对一些服化道做出了官方解释，称“本剧的主要剧情都经得起历史考证“，但这些都不是核心，改变不了它是个烂片的事实。

我们今天就从这部“反面典型”出发，看看抗日剧到底怎么拍才好看。

《雷霆》宣称是“青春版”《亮剑》，其实连“低配版”都够不上。

亮剑火了“疯子团长”李云龙，《雷霆》就整了个人设一模一样的王云山，李云龙有个国军宿敌叫楚云飞，《雷霆》就也给王云山整了个国军宿敌郭勋魁。

怪不得说自己是青春版，不就是机械复制嘛。

关键复制也复制得不像样子。

《亮剑》第一集有个经典台词，李云龙觉得上头的作战指示行不通，打算按照自己的想法命令士兵突围，手下的兵说这属于违抗命令，李云龙怎么回的？

“张大彪，立正！问你个问题，新一团谁是团长啊？”

“李云龙”

“大点声！”

“报告，新一团团长是李云龙，一营长张大彪回答完毕！”

“执行命令吧！”

就这么寥寥几句话，李云龙那性格就扑棱一下亮出来了。

《雷霆》里的王云山又在干啥，马上要去打仗了，搁这带着士兵念口号。

这个“大点声”有什么存在的必要吗？我瞅着倒有点像军训的时候明明都累的不行了，还要被教官逼着再大点声的口号机器。

李云龙带兵打仗，旅长说“你给我听着，轮到你上时，你要打不下来……”话还没说完，李云龙马上接：“你就把我的脑袋拧下来当夜壶！”

自信的不得了。而后他指挥部队用施行土工作业的方式向前挖战壕，借助掩体投手榴弹，成功击退日军，也确实证明了李云龙这种“土路子”有人家自信的资本。

而《雷霆》是怎么展现主人公的自信的？

光是这个霸总式的出场方式，第一集就出现了三回。

还有打仗前的这段台词。

“一定要展现我们独立团的霸气！”

“有我无敌！”

拜托，霸气不是演员嘴上喊两句就能展现出来的。

《亮剑》当年收视率一骑绝尘，观众们爱李云龙这个角色，除了演员演技加持，最重要的是爱他粗犷而又接地气的性格，搁现在来说就是爱这个人设有血有肉，不是扁平单一的“伟光正”。

但现在的抗日剧往往都把人设塑造想的太简单了。以为让年轻小伙子干吼两句口号，走路的方式像霸总，那就是翻版李云龙了。其实还是个扁平单一的人物，况且这么无厘头还不如“伟光正”。

主角都这样，更别说其他人物的塑造了。

一部好的抗日剧必定是由剧中的主要人物共同撑起来的。《亮剑》里不仅李云龙离经叛道的形象比较突出，其他角色也能给观众留下印象，受到观众喜爱。大义凛然的将才楚云飞，重情重义又带着点狡猾的和尚，战略眼光独到、会打仗的丁伟，甚至还有过生日一想到母亲就哭泣的日本军官，剧中最大的反派山本一木也有着关心部下、身先士卒的一面。

现在很多抗日剧为了标榜客观，试图在剧中体现“全民族抗战”的因素，避免过度妖魔化。

《亮剑》第一集里头，楚云飞知道李云龙这场突围战难打，想去支援，但碍于“国军”和“共军”到底不算友军这个问题犹豫许久，这就体现出了一个拥有家国情怀和抗日决心的国军将士的矛盾和犹豫，剧情发展真实而自然。

而《雷霆》也要这么搞，结果却是照猫画虎，过犹不及。

国军师长高勋魁死守阵地，亲自上战场一线，我方却因为长征中两个队伍是死对头，犹犹豫豫不想上去救，最后人家快不行了才“不计前嫌”前往支援。

下架前播的最新一集更扯，我军有着敞亮的野战医院，郭勋魁治病却没有药，手下潜入县城逼着药店老板拿药，最后还被郭勋魁以“打扰百姓”为名打了一顿。

要体现全民族抗战，不是通过强行给国军设置一两个伟光正的人物形象就完事儿的。更不用说这部剧里面，把“不拿人民群众一针一线”的精神强行安在国军身上，我军却大摇大摆接受了民众的别墅。

要拍抗战题材就好好讲抗日，抗日剧不是明星秀场，有它必须要体现的精神内核，而这部剧让人看不到对抗战的敬畏和尊重。

说到这，数小娱还想提一部非常出色的抗日剧——《地下交通站》，它是一部情景喜剧，听起来是不是和“抗日”这个题材非常不搭？

但恰恰相反，《地下交通站》的成功之处就在于，它把情景剧拍出了正剧的味道，拍出了抗战题材的精神内核，豆瓣评分高达9.3。

故事发生在保定一家叫做“鼎香楼”的驴肉馆子，日军占领保定城后，吴樾饰演的“蔡水根”假扮东家的侄子，把这家馆子建设成了日军最爱来的地方，借此刺探情报，开展任务。

吴樾演这部戏的时候也是个年轻小伙子，《雷霆》剧组可别往年轻演员身上甩锅了

此剧从一个小人物着笔，没有那么多宏大场面，但总能从细微处传达出抗战年代的真实特征。

厨子杨保禄总结吃饭不给钱的人“一流氓，二土匪，日本鬼子宪兵队；警备队，侦缉队，亲生儿子维持会”，孙掌柜来一句：“除了亲生儿子，咱还敢惹谁？”

一句笑言道尽了日本军队占领下，百姓水深火热的生活。

《雷霆》里头的百姓就是工具人。打赢了一场仗，王云山和郭勋魁骑着高头大马接受百姓的列队欢迎，还有小姑娘花痴地说“那个军官刚才是不是看我了”，搁这演F4呢？

再看看人家怎么展现八路军的正面形象的。

日军情报机关头子黑藤规三让侦缉队的地痞流氓们装做八路，测试一个村子是不是表面上效忠日军，实际上私通八路。任务开始之前，把伪军拉到鼎香楼封闭起来，严格模仿八路军的特点。

伪军在学习八路的俘虏政策

伪军吃窝头

这几个场景就非常巧妙地借反派之口把八路军能打胜仗、作风优良的特点传达了出来。

反观《雷霆》，让独立团里的几个人站成一排，念出这么一长串口号：

你说团结友爱就团结友爱了？搞笑。

我们喜欢《亮剑》，归根结底是喜欢剧中“逢敌必亮剑”的大无畏精神，喜欢的是临危之际保家卫国的使命感，是“狭路相逢勇者胜”的感召。而《雷霆战将》剧如其名，就像在拍“铠甲勇士”，一个个都是神通广大的金刚不坏之身，打仗像在打”贪玩蓝月“一刀999，爽是爽了，但看到底只剩下乱七八糟的不知所云。

前几年类似”手撕鬼子“的戏码被大力批判和抵制，但在数小娱看来，这其实是对抗战剧最低的要求——起码别违背生理常识。

听过这么一句话，“一切不可信的内容，只要没有超出观众的接受范围，它就是可信的内容”，过往的很多抗日剧只要没有违背生理常识，像士兵抹发胶，护士穿裙子这种“打着拍抗日剧的旗号拍偶像剧”的事儿挺常见，但此前观众似乎并没有特别大的反应。

《雷霆》说白了，就是这种很普遍的量产的抗日神剧，撞在枪口上其实有点出人意料。但从更广的层面上看来，实际上代表了一个好的趋势——观众对抗战剧的要求在逐渐提高，除了基本的生理逻辑，还要有更鲜活的人设、更顺畅自然的剧情和更深层次的精神内核。

这次全民狠批就是向那些想着“糊弄糊弄捞一笔钱”的抗日剧剧组发出警告——停止往观众嘴里塞屎。